安徽被成为中国戏曲之乡，戏剧表演艺术历史悠久，种类繁多，名家迭出。安徽现存地方戏种30余种，除了有影响较大黄梅戏、徽剧之外，还有泗州戏、坠子戏、庐剧等这样的地方小戏。 一、缘起 2015年9月，笔者巧获舞剧《徽班》的演出票，演出非常精彩。剧中将徽剧中的音乐、唱段和表演等元素与舞蹈、西洋管弦乐巧妙地融合，不仅淋漓尽致地烘托出人物的内心世界，而且使笔者对戏曲与舞蹈的创新结合感到眼前一亮，更令笔者对家乡的戏曲文化产生了浓厚的兴趣。 随后笔者9月30在宿州市观赏了一场地方戏曲盛宴。其中的宿州坠子戏，便是起源于笔者的家乡——宿州萧县。宿州坠子戏形成于上世纪40年代，因唱腔使用坠琴为主要伴奏乐器而得名。由曲艺的形式，不断吸收其他戏曲、曲艺中元素，并结合当地的民风民俗等进一步融合，并最终形成了戏曲的形式。目前为安徽省稀有地方戏剧种，分别在2006年和恶008年被确定为安徽省第一批省级非物质文化遗产保护项目，和第二批国家级非物质文化遗产保护项目。 但令笔者惭愧的是，这样的家乡戏曲笔者却是第一次听说，那么什么是坠子戏？它有什么特点？如今的坠子戏生存现状又是如何？带着这些疑问，笔者进行了此次调查。 二、调查过程 （一）戏曲大舞台活动 2015年9月30日，笔者到达演出地点（宿州市文化艺术广场）。广场上早已为即将举办的活动准备就绪。 10月2日晚演出剧目是古装坠子戏《智斩赵横》，虽然提前1小时到现场，但是座位也是所剩无几，甚至广场喷泉的池台上都围满了观众，可见普通大众对于戏曲文化的喜爱和需求。该剧讲述的是少年包拯上任知府的途中，遇到当地当地霸王强抢民女，并最终将其绳之于法的故事。观众约1000人，平均年龄约在40岁左右。 10月3日晚的演出剧目是现代大型坠子戏《歪脖子树上落凤凰》，该剧为2010年安徽省第九届艺术节（安徽马鞍山）获奖剧目，此剧共七场，讲述是母亲为女儿相亲过程中曲折的现实故事。使用的伴奏乐器：坠胡、琵琶、低音大提琴、古筝、扬琴、阮、三弦、唢呐、板鼓、大锣、小锣、笛子、笙各1件、大提琴、二胡各2件。 演出结束后，此次活动负责人（孟凡科）告诉笔者这次活动为宿州市演艺集团承办，演艺集团是由泗州、梆子、坠子剧团组成。集团实行企业制统一管理，每年除要求演出场次外，各剧团还需另外寻找演出机会。到现在为止演艺集团已经成功的举办了三届戏曲大舞台活动，演出剧目均为三个剧种的获奖剧目及精品剧目。目前，三个剧团主要演员共40人左右，由于人员不，所以各剧团之间在场务，演出角色上都会互相帮衬，并要求掌握这三个剧种的演唱方法。针对笔者关注的坠子戏，孟凡科告诉笔者坠子戏剧团演职人员约有30-40人，且老中青演员都有，主要以老带新的方式传承。宿州坠子戏起源于宿州萧县。 10月7日《窦娥冤》，曾荣获2003年第七届中国映山红民间戏剧节银奖。观众有1000人左右。伴奏乐器有坠胡、三弦、笛子、唢呐、笙、大锣、小锣、低音大提琴、古筝、扬琴、阮、大鼓、铜镲各1件，大提琴、二胡各2件。 （二）送戏下乡活动 笔者通过安徽非遗网得知，宿州坠子戏申报省级非物质文化遗产的省级传承人中有：张莉、朱月梅、李连民、吴亚莉、张立峰、王芳、张高彦、刑亚东。而宿州坠子剧团36人中，省级传承人7人。因此，若对宿州坠子戏深入研究，以宿州坠子剧团及其演出活动为研究对象，是当下研究宿州坠子戏及其生存发展的最佳选择。 11月5日笔者同剧团一起出发，此行演职人员共24人。此次送戏下乡，演出对象为各地的老百姓，演出剧目均是现代坠子戏《苦情》。演出地点是宿州砀山县曹庄镇、砀山县白蜡园村、萧县圣泉乡袁庄，以及萧县丁里镇郭庄，每场观众都在200人左右，观众平均年龄在50～80岁之间。由于不在务农时节，青壮年多外出打工，留在家中的多为不能外出打工或养老的中老年人。很多观众表示对剧情中苦命的张大娘表示同情，更对身边越来越多同张大娘一样苦命的父母们感到无奈。在此次下乡演出中，笔者抽取部分观众做了《关于坠子戏的调查问卷（观众）》。该问卷目的是为通过了解观众对坠子戏的认知程度，及演出的看法等问题，更深刻的认识到坠子戏的生存现状。此次调查问卷由于受场外演出特殊性的影响，即观众具有流动性、聚散较快、多为中老年人、文化水平不高等，因此笔者选择在观戏过程中，在观众中随即选取几位做问卷调查，并将问卷的问题口述于被调查者，然后以笔录、录音的方式记录下观众的回答。一共有45人参与了调查，回收率为75%。另外，笔者还对对宿州坠子剧团32名演职人员也做了一份问卷调查，问卷共发放32份，回收30份，回收率为94.8%。 三、总结 笔者在通过后期的资料整理中认识到，实地考察不仅需要前期有一定的理论准备、器材准备等、考察中的录音录像记录，还需要熟悉了解坠子戏的唱腔唱段，以及坠子剧团的一些基本情况等，但是由于笔者前期准备不足，采集信息不敏感等因素未考虑到，而导致材料收集不全面，考察还不够深入，还需继续深入的考察。